Архив _ 2024

Фильм, соединяющий эстетику мамблкора с классической трагедией. История о том, как молодой режиссер ставит спектакль в пансионате для престарелых. Он долго не может найти кандидата на главную роль – им оказывается в итоге только что прибывший в пансионат Алексей. Уже в сцене, где мы видим как его отдают врачам две элегантно одетые внучки, можно догадаться, что судьба старика в чем-то близка истории короля Лира. В фильме вместе с профессиональными актерами театра и кино снимались пациенты интерната для пожилых людей.

В течение двадцати часов режиссеры Ила Бека и Луиза Лемуан снимали рабочий день знаменитого индийского архитектора и дизайнера Биджоя Джайна,  пытаясь уловить ритм жизни его самого, окружающих его людей и животных и обнимающего их мегаполиса:  мы увидим архитектора в его доме, в студии, в мастерских, на улицах Мумбая. Ведь Биджой Джайн и вернулся в свое время в родной город, чтобы оставаться в ритме, определяющем его творчество.

История возникновения и развития одного из самых влиятельных движений в искусстве 20 века, называемого буквально «бедным» — арте повера.  Вместе с режиссером мы путешествуем по галереям, музеям и мастерским,  возвращаемся к прошлому, чтобы лучше понять настоящее и заглянуть в будущее. Как это часто бывает с новыми направлениями в искусстве, арте повера, подрывавшее привычные эстетические каноны своего времени и вызывавшее отторжение, со временем стало восприниматься как символ эпохи.

Портретист Нуреева и Кеннеди: поэтический мир живописи наследника артистической династии Уайетов

Наследник самой знаменитой американской художественной династии XX века создаёт свой живописный мир, полный поэзии и тонкого психологизма. Артистическая жизнь Нью-Йорка 1960-х, холмы Пенсильвании и скалистое побережье Мэна оживают на картинах Джейми Уайета, а героями его портретов становятся Рудольф Нуреев и Джон Ф. Кеннеди.

Семейная драма с интонацией триллера и визуальными мотивами фильма-нуар. Действие происходит в Виченце между 1980 и 2000 годами. В семье состоятельного врача и его красавицы-жены  Марии рождается долгожданная дочь Ребекка. Но большое родимое пятно на лице девочки кажется ее матери дурным знаком, она и сама отдаляется от дочери и  пытается сократить ее контакты с окружающими. Одиночество способствует пробуждению у девочки интереса к музыке, и это увлечение поддерживает сестра ее отца, известная пианистка.

Все смешалось в этом большом белом доме: дворник и почтальон, коровы и овцы, детский сад,  большие семьи и одинокие чудаки. Режиссеры общаются с обитателями необычного дома, построенного недалеко от Копенгагена по проекту архитектора Бьярке Ингельса (BIG – Bjarke Ingels Group), и пытаются понять, как работает эта «машина для жизни»  — и без чувства юмора тут не обойтись. На что похож этот дом:  на остров или на корабль? На лежащую женщину или на руину? А может, на знак бесконечности?

Жители пяти российских городов:  Калининграда, Самары, Сысерти, Ярославля и Егорьевска рассказывают о том, как новые творческие объекты возникают на месте заброшенных промышленных предприятий. Это дает дополнительный стимул для привлечения туристов и для развития местного сообщества. Так забота о будущем вырастает из сознательного и бережного отношения к прошлому.

Фильм по мотивам одноименной книги Дианы Мачулиной, художницы, арт-критика и сценаристки включает пять новелл о художниках из Удмуртии, Пермской, Свердловской и Калининградской областей и из Северной Осетии-Алании. Очевидно, что авторы задаются вопросом о том, легко ли  живется  художнику в провинции. Но одна из героинь фильма, художница Анна Кабисова, задает встречный вопрос: «Современное искусство – это зеркало. Сможете ли вы жить, не смотрясь в него?»

Одна неделя из жизни господина Мориямы: обычная жизнь в одном из самых необычных домов, построенных японским архитектором Рюэ Нисидзавой. По замыслу архитектора, дом должен был стать образом целой деревни, причем расположенной в самом центре Токио. Такой дом просто обязан совпадать с необычным образом жизни его хозяина – любителя искусств, архитектора и музыковеда. Так получился фильм не только об архитектуре, но и о  музыке, акробатическом чтении и  немом кино.

Фильм посвящен творческому пути и судьбе наследия одного из самых загадочных художников 20 века, Павла Филонова. Его работы и творческий метод неоднозначно оценивались как современниками, так и потомками. Филонов был строг и требователен к себе и своим работам, он никогда не продавал свои картины и завещал их государству.   Сложный для восприятия мир его картин настолько уникален, что продолжает привлекать внимание ценителей искусства – и бескорыстных зрителей, и заинтересованных коллекционеров.

Исчезающая профессия: арт-критики в мире изменившихся отношений между искусством и СМИ

Нужны ли критики в мире, где СМИ стремительно теряют популярность, а в современном искусстве практически невозможно сказать новое слово? На примере художественной жизни США фильм исследует профессию критика, которая когда-то помогала открывать новые имена в искусстве, но сейчас может исчезнуть.

В 2019 году на международной выставке Биеннале в Венеции в Русском павильоне состоялась выставка Александра Сокурова, посвященная притче о Блудном сыне.

Gipsy — это история изучения границ, свободы и традиций. Иногда традиции дают просторы для свободы, а иногда — становятся скрепляющими стенами.

Andro — успешный рэп-исполнитель. А ещё он — цыган. На пути к своему успеху он каждый день боролся с ярлыками и устоями, навязанными обществом.

На этот раз режиссеры и исследователи архитектуры отправились в Бордо, в сезон сбора урожая в винодельческом хозяйстве Петрюс. Винный склад и дегустационный зал для него были перестроены архитектурным бюро Херцог и де Мерон, и зритель может с удовольствием наблюдать за тем, как работают  и празднуют виноделы в новых условиях.  По мысли авторов, и с этим трудно не согласиться, характер вина зависит от того настроения, с которым оно создается.